The Music Machine

The Music Machine: Гаражный рок
Если вы интересуетесь историей рок-музыки 1960-х, то название The Music Machine должно быть вам знакомо.
Эта американская группа оставила след, непропорционально большой своей короткой карьере. В то время как The Beatles пели о любви, а The Doors — о мистике, The Music Machine выдавливали из усилителей сырой, агрессивный фузз, который на десятилетия предвосхитил панк-рок.
THE MUSIC MACHINE - Talk Talk 1966

Как создавался «Talk Talk»: главный хит The Music Machine

Для большинства слушателей The Music Machine — это «группа одной песни». Но какая это песня! Композиция «Talk Talk», выпущенная в 1966 году, стала визитной карточкой коллектива. С первого аккорда слушателя атакует узнаваемый «рычащий» звук органа Vox Continental и дисторшированная гитара. Интересный факт: песня изначально была написана вокалистом Шоном Бонни (Sean Bonniwell) ещё до основания группы. Текст высмеивал пустую светскую беседу и лицемерие. Благодаря минималистичной аранжировке и сбивчивому ритму трек звучал угрожающе даже по меркам «психоделического лета». Песня достигла 15-го места в Billboard Hot 100, а в Канаде и вовсе попала в десятку. Позже каверы на «Talk Talk» записывали такие гиганты, как The Presidents of the United States of America и даже хэви-метал группа Megadeth.

Уникальный стиль: Смесь гаражного рока и прото-панка

Визуально The Music Machine выделялись не меньше, чем музыкально. Участники группы носили всё черное, а главной «фишкой» была перчатка Шона Бонни с отрезанными пальцами. Это создавало образ городских хулиганов, далеких от хипповой эстетики цветов и мира во всем мире.
Музыкально коллектив балансировал на грани:
  • Гаражный рок — сырой, неотполированный звук.
  • Прото-панк — короткие, злые песни (длительностью около 2 минут).
  • Психоделия — эпизодическое использование фузза и фазера.
После распада группы в 1968 году их пластинки стали святым Граалем для коллекционеров. Оригинальный винил The Music Machine сегодня может стоить сотни долларов.
Почему The Music Machine актуальны сегодня?

Почему The Music Machine актуальны сегодня?

Современные слушатели открывают для себя The Music Machine благодаря двум причинам:
  1. Саундтреки и реклама. Их музыка часто мелькает в фильмах про 60-е («Однажды в Голливуде» Тарантино активно использует эстетику эпохи) и в атмосферных видеоиграх.
  2. Влияние на гранж и панк. Курт Кобейн и участники The Stooges не раз называли ранний фузз The Music Machine точкой отсчета для агрессивной рок-музыки.
Дискография: С чего начать слушать?
Если вы хотите понять, кто такие The Music Machine, вам не нужно слушать все 100 альбомов. Достаточно одного:
  • "(Turn On) The Music Machine" (1966) — дебютный альбом, собравший все лучшие синглы. Помимо «Talk Talk», обратите внимание на треки «The People in Me» и «Masculine Intuition».
После распада оригинального состава Шон Бонни пытался возродить проект, но «магия» была утеряна. Однако и двух лет активной деятельности хватило, чтобы вписать имя The Music Machine в историю рока.
The Music Machine — это идеальный пример того, как хит может пережить своего создателя. Эта группа не дожила до больших стадионов, но они изобрели звук, на котором выросли целые поколения бунтарей. Включите «Talk Talk» на максимальную громкость — и вы услышите, как рождался панк.
Состав
Некоторые участники группы: Шон Боннивелл — вокал, гитара; Кит Олсен — бас; Рон Эдгар — ударные; Дуг Родс — клавишные; Марк Лэндон — гитара.
The Music Machine — музыка 60-х