Cage The Elephant
Cage The Elephant — это не просто группа. Это энергетический заряд, воплощенный в музыке. Это история о том, как парни из маленького городка в Кентукки покорили мир своим уникальным звучанием, сочетающим бунтарский гаражный рок, мелодичный брит-поп и глубокую лирику. Если вы ищете искренность в современной рок-музыке, вы нашли правильный адрес. В этой статье мы проследим путь Cage The Elephant, разберем их лучшие альбомы и песни, и поймем, что делает их одной из самых важных групп XXI века.
Cage The Elephant - Come a Little Closer
Начало пути: Рождение из пепла Боулинг-Грина
Группа образовалась в 2006 году в городе Боулинг-Грин, штат Кентукки. Изначально коллектив назывался "Perfect Confusion", но, переехав в Лондон в поисках вдохновения и более живой музыкальной сцены, они сменили название на Cage The Elephant. Это имя — метафора; как объясняли сами участники, оно означает ситуацию, когда кто-то пытается загнать в клетку что-то огромное и неукротимое (слона), то есть пытается контролировать неконтролируемое.
Их самоотдача и мощные живые выступления быстро привлекли внимание, и в 2008 году мир услышал их дебютный одноименный альбом.
Их самоотдача и мощные живые выступления быстро привлекли внимание, и в 2008 году мир услышал их дебютный одноименный альбом.
Эволюция звука: От гаражного взрыва к психоделической глубине
Творчество Cage The Elephant — это постоянное движение и эксперимент. Каждый их альбом — это новая глава, отражающая личный и творческий рост коллектива.
1. Cage The Elephant (2008) – Взрывной дебют
Первый альбом — это чистый адреналин. Трек "Ain't No Rest for the Wicked" стал мировым хитом, звучал в знаменитой игре Borderlands и мгновенно познакомил миллионы с их харизматичным саундом. Песни вроде "In One Ear" — это манифест против музыкальной индустрии, а "Back Against the Wall" — гимн упорству.
Ключевые треки: "Ain't No Rest for the Wicked", "In One Ear", "Back Against the Wall".
2. Thank You, Happy Birthday (2011) – Пункт 2: Эксперименты
Второй альбом показал более сырой и нервный звук, вдохновленный такими группами, как The Pixies и Nirvana. Вокал Мэтта Шульца стал более разнообразным — от крика до шепота. Хит "Shake Me Down" доказал, что группа может создавать не только бунтарские антигимны, но и глубокие, меланхоличные баллады.
Ключевые треки: "Shake Me Down", "Around My Head", "Aberdeen".
3. Melophobia (2013) – Победа над страхом музыки
Переводящийся как "боязнь музыки", этот альбом стал поворотным пунктом. Группа сознательно отошла от коммерческих формул, углубившись в аранжировки и тексты. Результат? Их первая премия Grammy за лучший рок-альбом! Трек "Come a Little Closer" — это гипнотический шедевр, а "Cigarette Daydreams" — одна из самых красивых и пронзительных баллад в современном роке.
Ключевые треки: "Come a Little Closer", "Cigarette Daydreams", "Telescope".
4. Tell Me I'm Pretty (2015) – Возвращение к корням
Продюсером этого альбома выступил Дэн Оэрбик (The Black Keys), что придало звучанию блюзовый, гаражный и слегка шершавый оттенок. Альбом звучит цельно и мощно, за что группа получила свою вторую Grammy в категории "Лучший рок-альбом".
Ключевые треки: "Mess Around", "Trouble", "Cold Cold Cold".
5. Social Cues (2019) – Искренность сквозь боль
Самый личный и эмоционально тяжелый альбом группы, написанный на фоне распада брака Мэтта Шульца. Звучание стало более электронным и атмосферным, но не потеряло своей рок-сущности. Эта работа принесла им третью Grammy за лучший рок-альбом, окончательно закрепив их статус легенд.
Ключевые треки: "Ready to Let Go", "Social Cues", "Night Running" (feat. Beck).
6. Neon Pill (2024) – Новейшая глава
После пятилетнего перерыва группа вернулась с синглом "Neon Pill", анонсировав одноименный альбом. Трек знаменует возвращение к энергичному гитарному року, но с накопленной за годы мудростью и опытом. Поклонники и критики встретили возвращение с восторгом.
1. Cage The Elephant (2008) – Взрывной дебют
Первый альбом — это чистый адреналин. Трек "Ain't No Rest for the Wicked" стал мировым хитом, звучал в знаменитой игре Borderlands и мгновенно познакомил миллионы с их харизматичным саундом. Песни вроде "In One Ear" — это манифест против музыкальной индустрии, а "Back Against the Wall" — гимн упорству.
Ключевые треки: "Ain't No Rest for the Wicked", "In One Ear", "Back Against the Wall".
2. Thank You, Happy Birthday (2011) – Пункт 2: Эксперименты
Второй альбом показал более сырой и нервный звук, вдохновленный такими группами, как The Pixies и Nirvana. Вокал Мэтта Шульца стал более разнообразным — от крика до шепота. Хит "Shake Me Down" доказал, что группа может создавать не только бунтарские антигимны, но и глубокие, меланхоличные баллады.
Ключевые треки: "Shake Me Down", "Around My Head", "Aberdeen".
3. Melophobia (2013) – Победа над страхом музыки
Переводящийся как "боязнь музыки", этот альбом стал поворотным пунктом. Группа сознательно отошла от коммерческих формул, углубившись в аранжировки и тексты. Результат? Их первая премия Grammy за лучший рок-альбом! Трек "Come a Little Closer" — это гипнотический шедевр, а "Cigarette Daydreams" — одна из самых красивых и пронзительных баллад в современном роке.
Ключевые треки: "Come a Little Closer", "Cigarette Daydreams", "Telescope".
4. Tell Me I'm Pretty (2015) – Возвращение к корням
Продюсером этого альбома выступил Дэн Оэрбик (The Black Keys), что придало звучанию блюзовый, гаражный и слегка шершавый оттенок. Альбом звучит цельно и мощно, за что группа получила свою вторую Grammy в категории "Лучший рок-альбом".
Ключевые треки: "Mess Around", "Trouble", "Cold Cold Cold".
5. Social Cues (2019) – Искренность сквозь боль
Самый личный и эмоционально тяжелый альбом группы, написанный на фоне распада брака Мэтта Шульца. Звучание стало более электронным и атмосферным, но не потеряло своей рок-сущности. Эта работа принесла им третью Grammy за лучший рок-альбом, окончательно закрепив их статус легенд.
Ключевые треки: "Ready to Let Go", "Social Cues", "Night Running" (feat. Beck).
6. Neon Pill (2024) – Новейшая глава
После пятилетнего перерыва группа вернулась с синглом "Neon Pill", анонсировав одноименный альбом. Трек знаменует возвращение к энергичному гитарному року, но с накопленной за годы мудростью и опытом. Поклонники и критики встретили возвращение с восторгом.
Феномен живых выступлений
Ни одна студийная запись не передаст той бешеной энергии, которую Cage The Elephant излучают на сцене. Мэтт Шульц — один из самых харизматичных фронтменов современности. Его стиль — это постоянное движение, прыжки в толпу и полное самоотречение во время исполнения. Их концерты — это катарсис, который нужно пережить хотя бы раз в жизни.
Почему Cage The Elephant так важны?
- Аутентичность: Они никогда не шли на поводу у моды, оставаясь верными своему видению.
- Эволюция: Они не боятся меняться, и каждый их альбом — это новый виток, а не повторение пройденного.
- Энергия: Их музыка заряжает и дает ощущение свободы.
- Лирика: За кажущейся простотой песен скрываются глубокие и философские тексты о жизни, обществе и внутренних демонах.
Если вы новичок, начните с этого плейлиста:
- Ain't No Rest for the Wicked – чтобы понять их корни.
- Cigarette Daydreams – чтобы ощустить их лирическую глубину.
- Come a Little Closer – чтобы оценить их музыкальную эволюцию.
- Trouble – чтобы прочувствовать блюзовый оттенок.
- Ready to Let Go – чтобы услышать их зрелый саунд.
