История Blue Cheer

Blue Cheer была сформирована в Сан-Франциско в 1966 году, в эпицентре психоделической революции. Однако их музыка пошла по другому, более агрессивному пути.
Изначальный состав, с которого началась легенда, включал:

• Дик Питерсон (Dickie Peterson): Вокал, бас-гитара. Неистовый фронтмен и лидер группы.
• Ли Стивенс (Leigh Stephens): Соло-гитара. Его перегруженный, дисторшированный звук стал визитной карточкой коллектива.
• Пол Уэйли (Paul Whaley): Ударные. Его мощная, почти примитивная игра задавала невероятный темп и грохот.

Именно этот состав записал дебютный альбом, навсегда вписавший их имя в историю рока.

В то время как их современники в Сан-Франциско экспериментировали с мелодичными гармониями и длинными джемами, Blue Cheer предложили нечто радикально иное.

• Мощь и Громкость: Они выкручивали усилители до предела, создавая стену звука, которая была одновременно сырой, хаотичной и гипнотической. Их концерты были не просто выступлениями, а настоящими звуковыми атаками.
• Прото-метал: Их музыка строилась на блюзовых риффах, но утяжелённых до неузнаваемости с помощью дисторшна и агрессивной подачи. Это был прототип того, что вскоре станет хард-роком и хэви-металом.
• Каверы как манифест: Blue Cheer не просто перепевали чужие песни — они перерабатывали их, делая своими. Их подход можно описать как «взять мелодию и пропустить её через мясорубку».

Дебютный альбом «Vincebus Eruptum» — это не просто пластинка, это манифест. Вышедший в 1968 году, он стал шоком для музыкальной индустрии.

• «Summertime Blues»: Кавер на песню Эдди Кокрана стал главным хитом группы. Утяжелённый, медленный и невероятно мощный, он добирался до 14-го места в Billboard Hot 100, что было неслыханно для столь «грязного» и агрессивного звучания. Эта версия стала эталонной и доказала, что тяжесть может быть коммерчески успешной.
• Саунд альбома: Пластинка практически не имела аналогов. Открывающая композиция «Second Time Around» и кавер на Мадди Уотерса «Parchman Farm» звучали как предвестники грядущей эры Black Sabbath, Led Zeppelin и Deep Purple.
• Наследие: «Vincebus Eruptum» сегодня считается одним из ключевых альбомов в истории тяжелой музыки, первой ласточкой хэви-метала.

Жизнь Blue Cheer была такой же бурной, как и их музыка.

• Постоянные перемены состава: После успеха первого альбома группа столкнулась с чередой уходов музыкантов. Ли Стивенс покинул коллектив, и на его место приходили другие гитаристы (например, Рэнди Холден). Состав группы менялся постоянно, что мешало сохранить творческую стабильность.
• Творческие поиски: Последующие альбомы, такие как «Outsideinside» (1968) и «New! Improved!» (1969), экспериментировали со звуком, иногда смягчая его, иногда добавляя психоделии, но никогда не достигая сырой мощи дебюта.
• Распад и воссоединения: Группа распадалась в начале 1970-х, но её легенда только росла. В 1980-х и 1990-х Дик Питерсон возрождал Blue Cheer в разных составах для гастролей и записи новых альбомов, поддерживая огонь для преданных фанатов.

Значение Blue Cheer для мировой музыки невозможно переоценить.

• Пионеры хэви-метала: Их по праву ставят у истоков жанра вместе с Cream, The Jimi Hendrix Experience и Black Sabbath. Сэббы, кстати, часто называли Blue Cheer в числе своих ключевых вдохновителей.
• Вдохновение для панк-рока: Их сырая, неуклюжая энергия и презрение к гладкому продакшену вдохновляли будущих панк-музыкантов.
• Культовая группа: Несмотря на отсутствие долгосрочного коммерческого успеха, Blue Cheer остаются объектом поклонения для ценителей тяжелого, аутентичного рока. Их дебютный альбом — обязательный пункт в коллекции любого уважающего себя рок-фаната.

Blue Cheer — это больше, чем просто группа из Сан-Франциско 60-х. Это фундаментальный кирпич в здании современной тяжелой музыки. Они доказали, что мощь, громкость и raw-энергия могут быть не менее художественно ценными, чем мелодичность и техничность. Их музыка, как и полвека назад, продолжает оглушать, ошеломлять и вдохновлять новых слушателей, напоминая, с какого громкого аккорда началась история хэви-метала.